接近终点 Sirât

【C+】这次站电影手册了。本来就是肤浅至极的娱乐解构（而剖析的对象其实也没有抵达多深的境界），玩危机解除–反转的烂技法就已经要素警觉，而后进入雷区开始才理解所谓“新电影”玩世不恭。随着突如其来的死亡打破预设，（弱叙事本来就让影片的动因很单薄了），好不容易寻回叙事逻辑时，却用一场由导演操纵的爆炸完成对角色的蓄意谋杀，作为一个科技舞曲爱好者，此时邪恶的melodic techno从未让我觉得有如此之大的冒犯感，拉克谢完美地完成了他的表达，宣示了一种创作电影的态度，但在宏观尺度上仍然是意义不明。

-；可以预想到的是《接近终点》是真正属于影院的电影，它仍然为当代提供了一种无可辩驳的范例，开创了一种返璞归真的模态，那就是置身其中并与之同频，坚信感受与幻觉，感受的集合实际上组构了持久的自我。同时也展现了一种可能，那就是实际上叙事可以最大层面地降低到不可理喻的境地，这种叙事层面的压缩如同风化岩石的表面一般粗糙，显形轮廓，不围绕剧情点的跳跃而发生转移。变化聚焦于身体展示的动作，律动，震频，节奏，通过强烈身体感触以洞察变化。绝对的野性，绝对的原始，这是系统性语言诞生前交互的最初形态。

风沙声潜伏进techno电子器乐，科技的叫嚣与大自然死寂沉闷的呼吸同频；有一个它以静默又锐利的目光狙击着路过的机械和滚轮、扬声器和塑胶、肉身和思想，以极致冷峻的心态和毫无人性的手段或摁灭或拨弄；它无孔不入、无处不在，它在广袤里观察和实验，它打散了悲伤和共情，又拨来器械的轰鸣和生欲的韵律，它是谁，做着什么实验？

【8】#PYIFF 站台露天剧场二刷，5分升8分 我承认，之前用笔记本的小屏幕小音响来看本片完全是暴殄天物。在大银幕多音响的加持下，观影感受与前者相比完全是两部作品，这就是马丁西科塞斯所说的为cinema而生的电影，这就是和《1917》《沙丘1、2》一样只能在影院观看的作品。 这次二刷终于get到创作者隐喻其中的宗教色彩与生命观：朝圣之路上，每个个体都有着自己的恒定速度，当落后于这个速度，就会被命运推搡着向前，不堪其扰。当超过这个速度，就会被命运当头棒喝，停滞萎顿。不过该走的路一步都不会少，那些妄图脱困的人最终都灰飞烟灭，那些心神俱灭的人反而存活解脱。天地不仁，以万物为刍狗。 （ps. 深夜场看这部也太合适了！最后半小时的穿越雷区堪比“死神来了”，那时正好十一点半，整个剧场的观众都炸醒了）

#第九届PYIFF#站台最后一场，也是本届电影节最后一部（就像马拉松的最后一公里），反套路无限“接近终点”的荒漠公路片，搭配震撼的电音BGM，看完颇为解压，也让人反思当下的世界局势。影片营造的“炸裂”氛围仿佛“末日狂欢”（沙丹百分百喜欢？），尤其是“踩地雷”那场戏“一惊一乍”让人头皮发麻屏住呼吸，此时有观众的手机忽然掉地上“砰”地发出闷响，然后全场爆笑……PS，来平遥才发现自己喜欢露天站台胜过室内影院，原来那种“天地人融为一体”的体验才更接近电影本质，电影发明伊始就是为了摆脱黑暗排解无聊，从这个意义上看，露天电影才是一切电影的最佳呈现方式吧？再见啦平遥，谢谢这么多天的陪伴。因为电影，这就是我们今夜汇聚在一起谈笑风生的意义。