逃走 逃走、貫徹！

“那美好的仗我已经打过了，那成功的路我已经跑过了。”逃走本身即为戦い続けよう。我一直喜欢硬碰硬的电影，这部很符合我要求：做了什么、在想什么、导演态度怎样，全部直接给到。音乐原本嫌满，最后已经爱上了主题旋律。每当产生平实的纪录片感时，很快来段魔幻戏。第一次出现的是中年的自己，在荒草间的狭路上问“你是年轻的我吗”。第二次是前辈被捕后，以当年分别时的形象出现，在烟雾间二人把酒言欢。以至于那个元拳击手老同事出现时，你都不知道他是真实还是幻象。在集体冥想时看到以死状出现的同志，引入手刀的动作，再接主角的黑白自我的对峙，也很精彩。女人再度出现，全片仅次于结局最亮的场景，很难说是写实的。接下来是被众人殴打。濒死时的天堂小酒馆，庆功会上，对面不仅有所有同志也有年轻的自己，妙得很。逃走，战斗，到最后一刻。

@ M+｜很奇怪的观感：开头是无比虚假的学生舞台剧毕业汇演的做作感，但随着主角离开革命第一现场开始“逃走”逐渐进入另一种状态。不能说渐入佳境吧但还是有点意思的。是只有超级老左派日本电影人才会拍的现在简直绝迹的那种日本电影。主角看着新闻里的经济地产建筑业坏消息由衷开心庆祝笑出声那里和我前几天半夜看网友讨论房价暴跌幼儿园倒闭开心到睡不着觉真的很像hhhh我不知道多小的革命不再算是革命，但在如今世界的某些地方，不生育就是在做出微小的日常贡献了。足立正生映后连线。

足立正生的电影感觉都已经有一套标准的创作公式了。取材对象肯定是进行过破坏活动的所谓的左翼，不过这次很有意思，因为跟逃亡相挂钩，所以在前期的叙事铺垫上附带有相应的悬念感。动作本身并不是最主要的，最终目的是进入到角色的内心世界，挖掘出一套意识形态，同时有一定的批判日本的态度在里面。很多地方都像在排演戏剧，演员们的表情很浮夸，或许是出于演技，也不排除是导演刻意为之的效果。平行剪辑，临死前的桐岛决定交代自己的过去，年轻与中年的两个他有过交接，同时还包含了大量的他与不在场的战友的灵魂对话，最终引向了自我对自我的询问。这种实在与潜在的碰撞，以及片中多次出现的白光，种种纯声光情境，很明显已经塑造成了晶体-影像，挖掘出了纯粹时间的魔力。重大社会事件成为分界点，爱情线的出现意外动人，投影效果很有视觉张力。

有旧时的形，但神仍在前进。本应该有更多这样的创作的

全州26#04