秦颂

身后的剑不知何时落下，梦里的歌不知何日再闻。将囚字刻在天下苍生的心上，将秦颂奏进万世君王的耳中。戏言和诏命可以互为一体，天道与人心终究难以两全。深深的忍耐，重重的惩罚，轻轻的站起，悄悄的死去。若是这山间连绵的缺口，只能用万里血肉来弥补，那沉睡千年的木头，又如何谱写流芳百世的赞歌。秦王一统天下的野心从何而来？从身后悬着的刀斧宝剑中来，他勇猛无匹，却又担惊受怕，他只能用欲望来对抗恐惧。如果说横扫六国是对死亡的冲撞，寻仙海外是对死亡的抛弃，谱写秦颂是对死亡的拥抱，那么赢栎阳宁死不嫁，高渐离拼死一击，终于让这高高在上的帝王在祭祀台前若有所思：比起那些真正可歌可泣的不朽灵魂，秦颂又算什么。他只是秦王，不是棋王，天下一统这盘棋，谁敢说自己才是赢家。整体气质庄严古朴，若不是摄影有点拉胯，几可比肩《刺秦》。

（８／１０）某篇热评把本片捧得太高了，实际上这部片子缺点还是满多的而且很明显，不过它的确是部挺内涵的片子，编剧芦苇也是同期《霸王别姬》和《活着》的编剧。片中的秦始皇、高渐离、李斯、王贲……无论形象还是事迹，其实都与史实相差很远，当你看到儿歌变军歌、强奸可以治疗瘫痪、秦始皇和李斯争吵法庭案件、徐福和秦始皇互相睁眼说瞎话……你就知道这哪里是讲述秦始皇的故事，这是文人和艺术家向强权下跪的故事。姜文演的秦始皇温柔、亲切，但如果你不愿意跪，他就有无数种方式可以逼你跪下去、并给他唱赞歌。读书人终究是要跪的，不可能不跪，只是最后怎么跪而已，如果你不信，那么请看豆瓣。

芦苇的剧本功底真让人佩服得五体投地，能把非亚里士多德戏剧和史实题材融合得如此巧妙，虽是以秦颂的创作推进秦王统一大业，但在结构上却神奇地用到了布莱希特的历史唯物主义，高渐离和嬴政的四次辩论完全把故事推上了古典悲剧的高度，立意拔得又高又巧，心服口服

宛如《赵氏孤儿》姊妹篇，也同样犯了早泄的毛病~~

这不是在颂秦，这是在讽秦，仇秦，辱秦，芦苇不过如此，特像村头妇女津津乐道的猎奇八卦野闻，用现实主义的服化道和演员，制作了一部雷片狗血片之典范，你快笑死我了，一星给服道化，一星给演员。